На станції метро Білоруська кільцева можна побачити незвичайне панно з керамічної плитки: такий подарунок до 850-річчя Москви приготував Лісабон. Панно несхоже на традиційну біло-блакитну азулежу: обличчя простих людей різних національностей – трудящих, робітників, солдатів, ремісників, моряків – виконані в різних кольорах і в сучасній техніці. Однак це ще одне нагадування про те, що азулежу була різною.
Термін “азулежу” мавританського походження: від арабського “аль-зулайча”, що означає “невеликий гладкий камінь”. Стиль, який прийшов на Піренейський півострів зі сходу в 13 столітті, є імітацією традиційного арабського декору. Спочатку виключно орнаментальні малюнки були білого, чорного, жовтого та синього кольорів. Коли азулежу потрапляє на територію Португалії, завезена королем Мануелем I, до традиційних мавританських геометричних візерунків додаються квіткові, рослинні та тваринні мотиви. З волі короля плиткою азулежу прикрашають королівський палац Паласіо-да-Віла в Сінтрі. Приблизно в цей самий період італійські та фламандські керамісти приїжджають переймати досвід Лісабона у виготовленні кахлів, водночас впроваджуючи техніку типової китайської імітації синьої та білої майоліки. Форма азулежу зазвичай багатокутна: можна знайти чотирикутні, шестикутні або восьмикутні плитки. Це дає змогу значно розширити складність орнаментальних мотивів, натхненних Ренесансом, створюючи багаті та складні композиції, що раніше були немислимі. Серед найкращих прикладів азулежу Лісабона можна назвати монастир августинців Сан-Вісенте-де-Фора, збудований італійським архітектором Філіпо Терці. Тридцять вісім панелей ілюструють буколічні сцени, натхненні байками Лафонтена. Він буде в 5 разів більшим: у якій країні побудують новий адронний колайдер У столиці Португалії, у старовинній будівлі конвенту монастиря Богоматері, спеціально для вивчення португальської техніки розпису керамічної плитки 1980 року відкрився музей азулежу. На якийсь період мистецтво азулежу, визнане легковажним, не було затребуване в Португалії. Справжнє відродження почалося в 1950-х роках з будівництвом готелю “Рітц” і лісабонського метро. Сьогодні техніка азулежу занесена до списку всесвітньої спадщини ЮНЕСКО. Світ моди охоче надихається цією традиційною керамікою. Цього року квіткові мотиви в стилі та кольорах азулежу стали лейтмотивом колекції Bluegrace від Valentino. Візерунки азулежу можна зустріти в колекціях модних будинків Emilio Pucci, Roberto Cavalli і Ruffian. А Dolce & Gabbana для сезону весна-літо 2015 вибрали найближчу родичку азулежу – італійську майоліку. У жовтні 2016 року відомий вуличний художник Андре Сарайва подарував місту унікальну стіну-панно з азулежу. Француз португальського походження розмалював 53 тисячі плиток, а довжина стіни склала 170 метрів.
Панно з музею азулежу в Лісабоні Віяння зі сходу
Традиційні кольори азулежу Азулежу в Лісабоні
Азулежу в госпіталі Санта-Марта, Лісабон Відроджене мистецтво
Стіна на Кампо-де-Санта-Клара, Лісабон Поділіться цим:
Схожі повідомлення
Літаючі автомобілі: майбутнє світового автопрому чи привілей мільйонерів
Від сушеної риби до мила: 10 несподіваних товарів, з яких починали відомі бренди
Метро-2 : секретна лінія московського метро, побудована ще в СРСР
Ванхун-міста або нова реальність: як китайцям вдається розвивати провінцію
Якою була перша подорож автомобілем і як за кермом опинилася жінка
